Düster und realistisch

Wann habt ihr mit der Arbeit an "German Lessons" angefangen?

Pavel Vesnakov: Die Finanzierung begann vor rund fünf Jahren in Bulgarien, bevor wir uns für eine Koproduktion entschieden haben. Die Story war zu dieser Zeit noch etwas anders. Dann kam die Finanzierung in Bulgarien ins Stoppen und das Projekt verspätete sich. Ich hatte also Zeit mir erneut Gedanken um die Geschichte zu machen. Ich begann mich zu fragen, was es bedeutet, seine Heimatland zu verlassen. Es ist ein sehr persönlicher Film geworden, alles passiert in meiner alten Nachbarschaft in Sofia. Ich schaue also ein wenig auf mein Leben vor 25 Jahren zurück.

Spielen einige deiner Freund*innen im Film mit, die immer noch in deiner alten Nachbarschaft wohnen?

Pavel Vesnakov: Man hört ein paar meiner Freund*innen in Dialogen aus dem "Off". Ansonsten haben wir nur mit professionellen Schauspieler*innen gedreht.

Wo habt ihr überall gedreht?

Pavel Vesnakov: Der ganze Film wurde in Sofia gedreht – zum größten Teil in den Randgebieten der Stadt. Also dort, wo ein Großteil der Mittelschicht wohnt.

Pavel, du hast schon bei früheren Projekten mit Orlin zusammengearbeitet. Woher kennt ihr euch?

Pavel Vesnakov: Wir haben schon sechs Filme zusammen gemacht und uns vor rund zwölf Jahren zum ersten Mal im Studio getroffen. Ich hab dort als Student gearbeitet und zu der Zeit gerade einen Film gemacht, den ich für meinen Abschluss an der Uni brauchte. Orlin hatte mehr Erfahrung und hat mir geholfen.

Gibt es eine Verbindung zwischen "German Lessons" und deinen früheren Werken?

Pavel Vesnakov: Die Charaktere und das Umfeld sind bei meinen Filmen tatsächlich immer etwas ähnlich. Der Inhalt ist meistens düster und sehr realistisch.

Ihr wart mit eurem Film in der Postproduktion auch bei Optical Art in Hamburg. Was habt ihr dort gemacht?

Pavel Vesnakov: Wir waren bereits zum dritten Mal fürs Color Grading dort. Es ist ein sehr filigraner Prozess, mit dem man die Farben und somit die ganze Stimmung des Films ändern kann. Es hat ein wenig gedauert, bis wir den richtigen Look gefunden hatten. Ein superwichtiger Job, der wirklich viel Spaß macht.

Orlin Ruevski: Die ersten drei Tage haben wir mit verschiedenen Looks herumexperimentiert, die Farben dunkler und heller gezogen und geschaut, womit der Film am besten aussieht und was die Story am besten unterstützt.

Ist während der Dreharbeiten alles glatt gelaufen?

Pavel Vesnakov: Die Dialoge im Film habe ich alleine geschrieben. Man hört sie dann das erste Mal so wirklich bei den Proben, wo oft sehr schnell gelesen wird. Wenn man dann wirklich dreht, realisiert man an einigen Stellen, dass die Dialoge nicht so funktionieren, wie man sich das vorgestellt hat. Es gab also immer wieder mal Drehtage, an denen wir gemeinsam mit den Schauspieler*innen die Dialoge umgeschrieben haben, in ihren eigenen Worten.

Könnt ihr ein paar Filmemacher nennen, die eure Arbeit beeinflusst haben?

Pavel Vesnakov: Mir gefällt sehr die Arbeit von Kelly Reichardt. Doch mein absoluter Lieblingsregisseur ist eher unbekannt und hat tatsächlich nur einen Film gemacht: Lance Hammer mit seinem Drama "Ballast", das auch beim Sundance Film Festival 2008 ausgezeichnet wurde. Momentan bin ich allerdings mehr an Fotografen und deren Arbeiten interessiert. Sie beeinflussen meine Arbeit stark, wie zum Beispiel der amerikanische Fotograf Alex Webb.

Orlin Ruevski: Mein Favorit ist momentan Roger Deakins, einer der berühmtesten DOPs auf der Welt.

Erzählt uns etwas über die bulgarische Filmszene

Pavel Vesnakov: Es gibt ein paar junge Filmemacher, die aktuell recht erfolgreich sind im Spielfilmbereich. Ralitza Petrova mit seinem Film „Godless" ist einer von ihnen. Oder Ilian Metev mit seinem Film "3/4". Auch Petar Valchanov und Kristina Grozeva haben mit ihrem Film "The Father" auf sich aufmerksam gemacht; gleiches gilt für Milko Lazarov und sein Werk "Aga".